SOAZIG LE FRENE MADIEU
Professeure de danse Jazz (PEA) au Conservatoire de Vannes–Sarzeau, Soazig Le Frêne Madieu est également formatrice dans le cadre du Diplôme d’État au sein du Pont Supérieur Bretagne–Pays de la Loire
Titulaire du Diplôme d’État de kinésithérapeute, elle développe une approche croisant exigence technique, connaissance du corps et transmission pédagogique. Elle intervient régulièrement dans des formations professionnelles et stages nationaux, et participe à de nombreux jurys (EAT, DE, CNFPT, FFD). Chorégraphe, elle crée pour des événements ainsi que pour des variations imposées en conservatoires et concours nationaux. Elle participe également à l’organisation du festival « Plages de danse » en presqu’île de Rhuys.
ENTRAÎNEMENT RÉGULIER DU DANSEUR ET OUTILS DE TRANSMISSION
CONTENU DE LA FORMATION
Formation en deux temps – 2 x 3h
Chaque séance se compose d’un temps d’ERD (entraînement régulier du danseur) et d’un temps dédié à l’acquisition de nouveaux outils de transmission. ERD – Le premier temps est consacré à traverser les différentes étapes de l’échauffement du.de la danseur.se Jazz. Il s’agit d’approfondir l’ancrage au sol, de développer la conscience du centre de gravité et d’affiner les dissociations corporelles. Le travail porte
également sur les énergies, les dynamiques et les états de corps en lien avec l’univers musical proposé. Cette pratique permet de renforcer la physicalité du danseur tout en développant une attention fine au placement du corps dans l’espace, dans une logique de prévention des blessures et d’engagement optimal dans le mouvement.
ODT – Le second temps est dédié à la transmission et à la pédagogie auprès du jeune public, autour de l’accompagnement des enfants de 7 à 10 ans. Il interroge les enjeux du passage de l’initiation à la technique Jazz, en cherchant à préserver le plaisir, le jeu et l’expérimentation comme moteurs de l’apprentissage. Il s’agit d’aborder les fondamentaux de la discipline – rapport au sol, isolations, coordinations spécifiques – ainsi que les bases techniques telles que les tours, les sauts et les pas fondamentaux. Ce travail met également l’accent sur la construction du corps et de son axe dans l’espace, le développement de la
musicalité, la capacité d’interprétation et l’intégration progressive des dynamiques, nuances et du vocabulaire spécifique de la danse Jazz.
